Mostrando entradas con la etiqueta Entrevista de Only Heavy Metal. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Entrevista de Only Heavy Metal. Mostrar todas las entradas

lunes, 13 de febrero de 2023

Entrevista a DARK EMBRACE

 

Con motivo de la publicación del nuevo trabajo discográfico de los gallegos Dark Embrace, hemos tenido la oportunidad de entrevistar a su vocalista, Óscar Rilo, para charlar acerca de la actualidad de la banda, así como hacer un repaso a sus orígenes.


Only Heavy Metal: ¿Cómo llega una banda novel, como lo era Dark Embrace, a grabar en los mismos estudios en los que grabaron bandas como Tankard o Rotting Christ, y a firmar su primer contrato con el sello alemán Armageddon Music (actualmente Wacken Records)?

Dark Embrace: Corría el año 2004 ó 2005 quizás, y estábamos buscando un estudio decente para poder grabar nuestro primer disco. Era algo muy importante para nosotros ya que sería la primera vez que tendríamos algo medianamente audible que presentar al mundo. Así que nos pusimos a escuchar bandas de las que nos gustaba el sonido, en este caso Rotting Christ. Contactamos con Andy Classen, propietario de los alemanes Stage One Studio y en donde Rotting Christ habían grabado varias veces, escuchó nuestras demos, nos dio un precio bastante bueno y aceptamos sin pensarlo mucho más. Fue genial la experiencia, estuvimos un mes viviendo y trabajando allí en el propio estudio. Tras la grabación del disco, lo presentamos a varios sellos, y en aquel entonces Armageddon se interesó por nosotros ya que veían mucho potencial en la banda y estaban dispuestos a ayudarnos a crecer como tal. Pero como bien sabrás, la industria musical es complicada y tras unas malas decisiones como banda, y aún habiendo hecho conciertos con Amon Amarth o Sepultura, decidimos darnos un largo descanso.

 

 

OHM: ¿Cuándo empezasteis a trabajar con los nuevos temas? ¿Cómo se ha desarrollado el proceso de composición? ¿Cómo ha sido la grabación?

DE: Pues tras la edición de “The Call of the Wolves” en 2017, nos pusimos ya a trabajar en los nuevos temas. Unos tardaron un poco más, otros un poco menos. Aunque he de decir que una buena cantidad de riffs y melodías ya rondaban mi cabeza hace algún tiempo. Normalmente componemos cada uno en su casa, nos enviamos las ideas y luego todos juntos hacemos una pequeña pre-producción en nuestro propio estudio para ver que todo está en su sitio y que los temas van a funcionar. Tras estos procesos, nos ponemos con la grabación.

Para “Dark Heavy Metal” hemos tenido la suerte de contar con Mike Exeter (Black Sabbath, Judas Priest, Cradle of Filth) para trabajar con nosotros. Cuando escuchó el anterior album “The Call Of The Wolves” nos comentó que quería darnos un sonido propio ya que le recordábamos a alguna de las bandas con las que suele trabajar (lo cual es algo grandioso que te comparen con semejante leyendas del metal) y que podría hacernos sonar con nuestro sonido “Dark Embrace”. Y así fue, Mike se encargó de la mezcla y masterización del album en Reino Unido, y como puedes apreciar nos dio nuestro sonido y personalidad.


OHM: El próximo 24 de febrero publicáis vuestro nuevo disco, que llevará por título “Dark Heavy Metal”, nombre que también sirve para etiquetar vuestro estilo. ¿Cuáles creéis que son los elementos que lo hacen único?

DE: Así es, el día 24 editaremos el nuevo disco. Te podría nombrar infinidad de elementos que lo hacen único, pero creo que la variedad en voces es una de las características más apreciables de nuestra música, o las odias o te encantan. Lo mismo con el uso de teclados, sinfonías únicas; o el sonido afilado de las guitarras y sus solos espectaculares. Y por supuesto, lo diferente de las baterías, totalmente orgánicas y con ritmos originales, diferentes… Aunque prefiero dejar al oyente libertad para que disfrute y no desgranar mucho más pero sin duda es diferente a cualquier banda de Metal encasillada en un estilo en concreto.





OHM: Este disco es el primero completamente nuevo tras haber fichado por Massacre Records. ¿Qué cambios supone para la banda trabajar con una discográfica de las más importantes?

DE: Pues hay varios cambios, pero creo que el más importante desde que hemos fichado por Massacre, es que desde ese momento hemos tenido que aumentar nuestro tiempo y dedicación a la banda. A pesar de ser una banda pequeña, tenemos que trabajar como si fuésemos una de las más grandes, pero como es obvio sin conseguir los mismos resultados económicos. Pero he de decir que somos adictos al trabajo y estamos encantados de la presión a la que estamos sometidos y que todas esas horas de trabajo se ven compensandas con los logros que estamos obteniendo a nivel profesional.


OHM: Snowy Shaw aparece de nuevo como batería invitado tal y como ocurrió con el anterior disco “The Call Of The Wolves”, ¿Cómo ha surgido esa colaboración prolongada en el tiempo y con los otros invitados (Antti Wirman y Jari Pailamo)?

DE: Pues con Snowy habíamos hablado de grabar ya Dark Heavy Metal, a pesar de que Julio ya estaba en la banda, quisimos ser correctos y mantener lo pactado con Snowy. Julio lo comprendió y para él, siendo tan melómano como es, sé que es un honor el poder tocar las baterías compuestas por un genio de la talla del grandioso Snowy Shaw. Antti y Jari son amigos míos desde hace años, trabajé varias veces con ellos y la colaboración surgió de una forma natural. Durante un tour que trabajé con ellos como tour manager, Jari me escuchaba tararear la melodía de “This is the Rain” constantemente, y un buen día me dijo: “oye, esa melodía que no paras de tararear, ¿qué es?”. Le comenté que era una de las melodías con las que estaba trabajando para el nuevo disco, y entonces al momento se ofreció para grabar los teclados para esa canción. Con Antti lo mismo, no sé si fue él o yo, pero de una forma u otra acabó metiendo un solo de guitarra, en este caso en “Endless Months”.





OHM: Hasta el momento, está confirmado que tocaréis en tres festivales, uno en Alemania (Ragnarök Festival, primero fuera de la Península Ibérica), y en dos veteranos de la escena española como son el Resurrection Fest y el Barcia Metal Fest. ¿Tenéis pensado embarcaros en una gira presentando el nuevo disco?

DE: Tal como indicas, en este momento tenemos tres festivales anunciados. Va ser genial el poder tocar en el Ragnarök Festival, ya que es un festival grande y con un público potencial de nuestro estilo. Resurrection Fest es tocar en casa, para nuestra gente, y el Barcia Metal Fest es un festival clásico en una localización estupenda.

En estos momentos estamos trabajando cada día muy duro para poder organizar o entrar en algún tour que nos pueda aportar algo como banda. Cada día contactamos con diferentes agentes, bandas, etc… para ver de qué forma podríamos conseguir más y más conciertos para poder llegar a tocar en todos los lugares posibles. Estamos muy agradecidos a nuestro agente Jesús de Hueso Prods porque está haciendo un trabajo enorme en este aspecto.



OHM: Para grabar el videoclip de “Never Seen the Sun” os habéis desplazado a una playa gallega. Según podemos ver en el videoclip, y en alguna de las tomas falsas que publicasteis, el viento era intenso aquel día, lo que ayudó al propósito del vídeo de mostrar la fuerza de la naturaleza. ¿Ha sido este vuestro videoclip más complicado técnicamente de grabar? ¿Cómo fue la experiencia de grabarlo?

DE: Los tres videos que hemos sacado para los tres singles han sido curiosamente grabados en la provincia de Lugo. No hubo ninguna intención detrás de esto, simplemente fueron las localizaciones que aparecieron. “Dark Heavy Metal” grabado en un pueblo cerca de la ciudad de Lugo, “Personal Hell” en Pazo Molinos de Antero en Monforte, y al que nos referimos “Never Seen The Sun” en una playa del norte en el área de Barreiros.

La grabación del videoclip de “Never Seen The Sun” fue técnicamente de lo más complicado que hemos hecho. Nuestros amigos de “60 Ráfagas”, empresa encargada del vídeo hicieron un trabajo estupendo en las pocas horas que tuvimos para realizar la grabación. Tuvimos vientos de unos 120km/h que dificultaron la grabación al máximo. Todo volaba por todos lados, la arena se metía por instrumentos, cámaras, etc… y el dolor de la arena golpeando los ojos y la cara era bastante complicado de soportar. Tuvimos que parar varias veces el video porque el mar o el viento se llevaba algo de la batería, etc… Fue un video peligroso, pero conseguimos nuestro propósito.





OHM: Vamos con un tema que, por desgracia, está en boca de todos últimamente, la situación de la industria musical. ¿Pensáis que hay un exceso de oferta de música en vivo, tras dos años sin apenas giras? Con unos precios que no paran de subir, ¿cómo veis la escena? ¿Creéis que afecta a todas las bandas por igual o, como siempre, las más pequeñas se llevan la peor parte?

DE: Desde nuestro punto de vista, siempre estuvo masificada la escena, sobretodo en ciudades grandes. Tal como dices, tras dos años sin giras, todas las bandas están deseando tocar en directo. Nosotros pudimos girar el año pasado y fue fantástico después de tanto tiempo parados el poder disfrutar de nuevo de un directo real con los fans.

En cuanto a los precios, así es, todos los gastos son mayores pero esto afecta a todas las bandas por igual. Seas grande o pequeña, todo es más caro y los gastos son proporcionales al tamaño de la banda. Así que es un problema serio, pero en general la vida es más cara para todos. Esperemos que pronto se estabilice la economía y que también los sueldos sean los correctos para tanto gasto.



OHM: ¿Qué objetivos os marcáis como banda con este nuevo disco?

DE: Nuestro principal objetivo con este nuevo disco es tocar en directo lo máximo posible. Si es posible los 365 del año, firmamos ahora mismo. En cualquier punto del mundo donde haya algún fan de la música Metal, allí nos gustaría actuar a nosotros y que pudiese disfrutar de “Dark Heavy Metal” y de un concierto nuestro tanto como nosotros lo estamos disfrutando.



OHM: Muchas gracias por concedernos esta entrevista, ¿Algo más que queráis comentar?

DE: Muchas gracias a vosotros por la oportunidad. Solo comentar a los lectores que por favor, dadle también una opción a Dark Embrace; escuchadnos en Spotify o YouTube y si os gusta, comprad Dark Heavy Metal. Escuchadnos sin prejuicios y nos os arrepentiréis ya que descubriréis algo nuevo y diferente.


Desde Only Heavy Metal le damos las gracias a DARK EMBRACE por concedernos la entrevista.

Entrevista por Hiro88

https://onlyheavymetal.forogratis.es/entrevista-a-dark-embrace-t32023.html

 

Dark Embrace lanzará su nuevo álbum de estudio, "Dark Heavy Metal", el 24 de febrero de 2023 a través de Massacre Records.



01. Dark Heavy Metal | 04:35
02. Never Seen The Sun | 03:46
03. Personal Hell | 04:02
04. Endless Months | (feat. Antti Wirman) | 03:37
05. Metal Is Religion | 03:59
06. Life And Legacy | 04:10
07. This Is The Rain | (feat. Jari Pailamo) | 04:52
08. Time Is Telling | 01:40
08. Bitter End MMXXII | 07:22
all songs (feat. Snowy Shaw) 



Oscar Rilo – voz
Mou Trashno – guitarra
Markos Villar – guitarra
Julio G. Valladares – batería



DARK EMBRACE online:
http://www.darkembrace.net
http://www.facebook.com/darkembraceofficial
http://www.instagram.com/darkembrace
http://www.twitter.com/darkembraceband
http://www.linktr.ee/darkembrace

DISCOGRAFÍA:
2006 The Rebirth Of Darkness
2017 The Call Of The Wolves
2022 The Call Of The Wolves (Re-Howled)
2023 Dark Heavy Metal 


miércoles, 27 de abril de 2016

Entrevista a BLAZE BAYLEY por Eddiejose para Only Heavy Metal

Por fin, aquí esta la entrevista que pude hacerle a Blaze Bayley el día de su concierto en Zaragoza. Espero que os guste! Gracias a mi colega Juan Campayo por el trabajazo de grabar, editar y subtitular el vídeo 25beber.gif 25beber.gif 25beber.gif




OHM: ¿Qué tal está yendo la gira hasta ahora?

BLAZE: Muy bien, en la mayoría de fechas ha habido mucha gente, y la reacción hacia las nuevas canciones, a los fans les han gustado mucho los nuevos temas, así que muy bien.


Me gustaría preguntarte sobre el concepto del nuevo disco

Es un álbum conceptual que tiene tres partes. "Infinite Entanglement" es el primer disco y es el principio de la historia. Se conoce al personaje principal, transcurre dentro de 1000 años en el futuro y el protagonista no sabe si es humano, se pregunta a sí mismo si es humano. Es el viaje para hallar la respuesta a esa pregunta con lo que comienza la historia. Los dos siguientes discos son distintas partes de la historia. Tenemos la música… hemos comenzado con la música para las partes dos y tres, vamos a trabajar en ello a finales de año y esperamos tener lista la próxima parte de la trilogía el 1 de marzo de 2017.


Y, ¿nos puedes decir algo sobre qué va a tratar la próxima parte?

¡Oh, no, no puedo decirlo! Estoy escribiendo un libro y todas las letras y las historias del disco están basadas en lo que aparece en el libro según lo escribo.


El año pasado fue el aniversario de "Silicon Messiah", ¿cómo fue la experiencia?

Hicimos una gran gira, porque no tuve la oportunidad de hacer una gira como es debido con "Silicon Messiah" y mi manager organizó esta gira, editamos el vinilo, editamos el CD con los bonus tracks, con las canciones que grabamos en un principio. Mucha gente no conocía "Silicon Messiah" y nunca había tocado antes tantas canciones de "Silicon Messiah", así que tocamos la mayoría de canciones del disco en muchas fechas de la gira y fue muy muy bien. Parece que conseguimos muchos fans. Gracias a ello hay mucha gente que recuerda que edité un disco después de estar en Iron Maiden y que no lo consiguieron entonces. Así que fue muy bien, y todavía tenemos algunas canciones de "Silicon Messiah" en el set-list y parece que la gente todavía las disfruta.


Imagen



Personalmente pienso que es uno de tus mejores discos. ¿Qué podemos encontrar en un concierto de Blaze Bayley?

Bueno, es algo muy pasional. El principal motivo por el que estoy aquí, es porque adoro cantar, mi pasión es cantar esta música, así que cuando vas a ver un concierto de Blaze Bayley, vas a ver una actuación con mucha pasión, con mucho compromiso, me entrego mucho a la música y a las canciones. Para mí, el heavy metal ha sido mi vida desde hace casi 30 años y me siento muy afortunado por poder continuar siendo un cantante profesional. Tengo mucho apoyo de los fans en toda España y el resto del mundo. Soy un pequeño artista underground, no suelo aparecer en grandes revistas o televisión o incluso en la radio, así que la gente suele seguirme por internet o gracias a sus amigos, así que soy muy afortunado de poder hacer esto. No me importa si tocamos en sitios pequeños o sitios grandes, tocamos en sitios de todo tipo durante la gira, mientras esté bien para los fans, y sean tratados con respeto por la seguridad y demás, nosotros siempre volveremos.


¿Qué opinas del público español, cómo te han tratado?

Siempre pasamos un buen rato en España, disfruto con los fans españoles, son muy apasionados, ya sabes, son probablemente los que más fuerte cantan en toda Europa. Cuando estás tocando una canción… a veces escuchas a los fans españoles cantando una parte de la canción que nadie ha cantado antes… Es genial porque sientes que a los fans españoles les gusta la música, no el metal, sino la música en general, dedican tiempo a escuchar y entender la música, así que… está muy bien que los fans españoles nos apoyen tanto, siempre disfruto tocando para nuestros fans españoles.


¿Tienes alguna canción favorita, que te guste interpretar?

Me gusta interpretar la nueva canción "Calling You Home", tiene una gran carga sentimental para mí, y "Como Estáis Amigos" de mi época en Iron Maiden. Esas dos me encantan, pero todas están muy bien, es muy difícil elegir alguna.


Muy bien pues eso es todo.

Ok, suerte con vuestro website!


Suerte en el concierto!

http://onlyheavymetal.forogratis.es/entrevista-a-blaze-bayley-por-only-heavy-metal-t18812.html

sábado, 13 de febrero de 2016

Entrevista a PEDRO BOTERO por Only Heavy Metal

Coordinada y realizada por Eddiejose


P: En primer lugar gracias por acceder a hacer la entrevista.

Rubén: Es un placer
Nano: Muchas gracias a vosotros por dejarnos entrar en vuestra casa.


P: Pedro Botero es una de las bandas más conocidas dentro del mundillo del rock en Zaragoza, ¿cómo ha sido para los nuevos miembros pasar a formar parte de la banda?

César: Para mí ha sido un regalo inesperado, y una oportunidad que no podía dejar pasar. Estoy lleno de ilusión y muy agradecido por que hayan pensado en mí para entrar en esta familia que es Pedro Botero.
Alejandro: También muy ilusionado y con muchas ganas, vi el anuncio de que necesitaban batería y no me lo pensé dos veces, la acogida fue muy buena y esta es una aventura que no ha hecho sino empezar.


P: Hace poco tuvo lugar la primera actuación de Pedro Botero con la formación actual en el festival Pozal Rock de Casetas, compartiendo cartel con nombres como Sherpa, Muro y Leo Jiménez, ¿cómo fue la experiencia?

Rubén: Muy gratificante ya que llevabamos mucho tiempo sin tocar.
Nano: La verdad fue corta pero muy intensa, allí vimos que la máquina ya estaba ajustada para funcionar a la perfección.





P: El nuevo álbum que se ha editado hace nada, es el primero en más de 20 años, ¿cómo fue el proceso de grabación?

Nano: Teníamos varios temas estructurados por separado, los expusimos al grupo y cada uno puso su grano de arena aportando ideas para acabar de ajustarlos. Nos metimos al estudio y en poco tiempo hicimos esta producción, que con las manos de Pichín de Luna Nueva, suena de lujo.
Rubén: Muy divertido y un poco alocado ya que hacíamos parte del trabajo en casa y el local, y luego terminábamos en el estudio.


P: ¿Qué sensaciones y expectativas tenéis con este disco?

Rubén: Inmejorables. La respuesta del publico está siendo espectacular.
Nano: En principio nos encontramos muy a gusto tocando los temas nuevos y los viejos, nos compenetramos muy bien los cuatro y esperamos que la gente vuelva a disfrutar otra vez con Pedro Botero.


P: Sherpa colabora cantando en el tema Otra noche, ¿cómo surgió esta colaboración?

Nano: En el Pozal Rock de 2015 coincidimos con él y hubo buena conexión, estuvimos charrando un rato recordando viejos tiempos, más tarde se lo propusimos y aceptó colaborar en el regreso de los Botero.


P: ¿Algún tema favorito o que disfrutéis más tocando?

Nano: Para mi es muy especial Ponte a Cantar porque se lo compuse a los músicos de todos los tiempos que ha tenido, tiene y tendrá Casetas, que es mi barrio y es dónde más músicos hay por centímetro cuadrado del mundo.
Rubén: De este disco disfruto de todos porque todavía no los hemos usado mucho.


P: El día 20 de febrero presentáis el nuevo disco en la sala Oasis de Zaragoza, ¿qué podemos esperar de ese concierto?

Rubén: Un proyecto nuevo sorprendente y cargado de energía.
Nano: Una buena dosis de Rock & Roll que te hará disfrutar y te cargará las pilas para una larga temporada.





P: ¿Qué planes de gira tenéis para presentar este nuevo álbum?

Rubén: De momento después de Zaragoza estamos en Madrid, Barcelona, Alicante y todavía quedan muchas fechas por confirmar.
Nano: Sí, van saliendo concierto por toda España y se interesan cada vez más los promotores. Poco a poco iremos recorriendo toda la geografía nacional.


P: ¿Cómo veis el panorama del rock aragonés?

Nano: Como siempre hay un nivel altísimo en Aragón con respecto a las bandas, pero como siempre también muy poco apoyo por parte de nadie.
César: Hay muchísimas bandas y muy jóvenes de gran calidad, sólo hace falta que la gente los apoye, que al final el público es el que manda.


P: ¿Algo más que queráis comentar?

Nano: Que disfrutéis con este disco tanto como nosotros.
Rubén: Ese es el mejor regalo que podemos tener.


Una vez más muchas gracias por la entrevista y mucha suerte con este nuevo 17/50!

Muchas gracias a vosotros, nos vemos el día 20 de febrero en la Oasis.



1- 17/50
2- Pedro Botero
3- No Hay Otro
4- Esposa Esclava
5- Todo Me Da Lo Mismo
6- Otra Noche Para Olvidar
7- Hechicera
8- Castigo
9- Furia
10- Ponte Las Pilas
11- Ponte A Cantar
12- Cansado

Rubén Bartolomé (voz y guitarra)
Nano Pérez (voz y bajo)
Cesarito Royo (guitarra solista)
Alejandro Duarte (batería)




Sábado 20 de febrero de 2016
Apertura de puertas: 20:00 horas
Comienzo: 21:00 horas

Artista invitado: Notanblus

Entradas:
Anticipada: 15 € (Linacero, Bar Pozal, Leyenda Rock, Infernos Rock Sisters, ticketea.com)
Taquilla: 18 €

MAYORES 18 AÑOS
http://www.salaoasis.es
http://www.ticketea.com


http://onlyheavymetal.forogratis.es/entrevista-a-pedro-botero-por-only-heavy-metal-t18498.html

viernes, 16 de octubre de 2015

Entrevista a PERPETUAL por Only Heavy Metal

Lo primero muchas gracias por concedernos la entrevista.

Héctor: Gracias a vosotros. Un placer aparecer en onlyheavymetal.


Empezamos con las preguntas clásicas a modo de presentación ¿Cómo surgió el grupo? ¿De dónde viene el nombre?...

Iván: Surgió realmente en el trabajo, con Héctor, el vocalista, hablando entre nosotros, sobre nuestros gustos musicales, decidimos que teníamos que formar una banda y en quienes primero pensamos para que se uniesen fue en Berto, guitarra, y Dani, bajista, con los que Héctor ya había tocado en Kromlech. Era una banda juvenil que duró unos dos años. Yo venía de Dama Negra, con el que mi mayor éxito fue abrir para Barón Rojo y ganar un concurso de maquetas. Durante años esa fue nuestra formación, hasta que Dani dejó la banda y alternamos a varios bajistas hasta que llegó Virgi.

Héctor: El nombre de Perpetual salió casi de casualidad, pese a que Berto insistía en que tendrían que ser dos palabras finalmente son quedamos con el actual. Lo escogimos porque representa lo eterno, lo absoluto, la muerte.



Imagen


En vuestro disco recién lanzado “Carving a Dismembered God”, podemos encontrar tanto deaht clásico como melódico, incluso algo de black en partes vocales. ¿Cómo os autodefiniríais? ¿Habéis encontrado ya vuestro sonido o continuáis evolucionando? ¿Qué bandas os han influenciado y cuales os parecen más interesantes actualmente?

Berto: Hago las canciones según las influencias que he tenido siempre, realmente no intento seguir un estilo definido ni me preocupo porque suene a algo en concreto, según surja la canción. Es difícil quedarse con una única etiqueta.

Iván: Seguimos evolucionando, creemos que vamos mejorando y esperamos que se note la evolución en un futuro segundo disco.

Héctor: En mi caso lo que más me gusta es el death clásico y el heavy metal. Las partes vocales black me salen casi naturalmente, quizá como influencia de cantantes de heavy clásicos, hay momentos de cada canción en los que creo que queda mejor un agudo. Como influencia citaría a Judas Priest, Iron Maiden, Anal Kunt, Bolthrower, Obituary, Pantera, Death, Sepultura, Amon Amarth…

Iván: Como grupo interesante actual, además de Amon Amarth que lo podríamos incluir, diría Behemoth, Gojira, Bloodbath, Cult of Luna, Eluveitie, Obsidian Kingdom, etc.


¿Cuál es vuestra canción preferida del disco, o cuál pensáis que mejor os define como banda?

Héctor: Among the Mutilated Corpses, por ser la que abría nuestra maqueta y nuestro actual disco.

Berto: Yo me quedaría con Carving a Dismembered God para definirnos como banda.

Iván: Stalkerbutcher, a la hora de tocar en directo es la que más me motiva.



Imagen
 

¿En que se inspiran principalmente vuestras letras? ¿Por qué el inglés?

Héctor: Actualmente hablamos más sobre el odio al sistema y sobre quienes se escudan en las religiones. También tenemos temas más celtas como Age of Wolf y North Hordes, en las que nos centramos más en mitos y leyendas.

Berto: Escribimos en inglés porque nos parece el idioma de la música, no solo del metal. Es más moldeable a la hora de componer que el castellano. Hacemos lo mismo que tantos grupos escandinavos, por ejemplo, que también escogen el inglés.


¿Cómo y quien compone en Perpetual?

Berto: Yo me ocupo de la parte musical. En un principio se escoge el título para la canción, eso me inspira para ir sacando riffs que se puedan amoldar a la temática. Tras grabar decenas de riffs toca ir descartando hasta llegar a una selección final, momento en el que se lo paso a Iván.

Iván: Después me ocupo de la parte rítmica, y ahora intento participar más en las letras. Hasta ahora era Héctor quien se ocupaba de la mayor parte. Una vez está toda la base musical hecha toca amoldar la letra a la música.


“Carving a Dismembered God” es un disco autoproducido, pero eso no impide que el trabajo tenga un sonido potente y equilibrado, donde instrumentos y voz se distinguen claramente. ¿Nos podéis comentar un poco como fue el proceso de grabación, si habéis tenido apoyo...?

Iván: Apoyo no hubo ninguno, todo tuvimos que pagarlo de nuestro bolsillo, tanto la grabación del disco como la propia reproducción de las copias. Grabamos en los locales El Taller, con la producción de Carlos Areán, que nos exigió mucho para que quedase todo lo mejor posible, e hizo un gran trabajo pese a no tener experiencia con grupos death. La batería, por ejemplo, fue grabada directamente, nada de samples ni programación. Creo que quedó un gran sonido, yo al menos quedé muy contento.

Berto: Tanto guitarra como bajo no han sufrido modificación, se grabaron tal cual microfoneadas directamente del amplificador. Queríamos que quedara todo lo más natural posible, sin efectos. Es el mismo sonido que usamos en el directo.




¿Cómo está siendo la acogida del disco?

Héctor: En Rusia parece que lo está petando, jajajaja, el mismo día que estuvo disponible en Spotify, salió en decenas de páginas rusas de enlaces y tenían bastantes descargas. Si ahora conseguimos algo de feedback será positivo.

Iván: En general bastante buena, la gente que lo ha escuchado nos dice que le ha gustado.


¿Hasta dónde quiere llegar Perpetual?

Iván: A Mordor o la Estrella de la Muerte, a elegir. Ahora en serio, no queremos ponernos barreras, lo primero será lograr salir del país y tocar en Europa, a partir de ahí….


Nuestra pregunta para todas las bandas ¿Cómo veis el momento actual del metal/rock a nivel local, nacional e internacional? ¿Los cosas son aún mas difíciles para una banda de metal extremo?

Héctor: A nivel local hay muchas buenas bandas que están saliendo en Galicia, pero falta más público. El que hay es muy fiel y da mucho apoyo, pero también harían falta más salas y más regularidad a la hora de ofrecer conciertos. A nivel internacional vivimos una época muy variada en estilos y, sobre todo, en procedencia de los grupos. La música por suerte se ha globalizado y ya no es como los 80 en los que casi todas las bandas venían de Estados Unidos y Gran Bretaña. Sin embargo a nivel nacional todo parece bastante estancado, con la mayoría de la gente prestando atención únicamente a las bandas de siempre, lo que supone un tapón casi insalvable para los nuevos.

Iván: Para una banda de metal extremo es todo mucho más difícil, hay que lograr salir fuera del país donde hay muchos más seguidores y dispuestos a dar oportunidades a nuevas bandas. Si el metal es una música marginada, el extremo sería el marginado de los marginados.


He visto en vuestro Facebook que Virgi (Bajo), se ha lesionado el brazo, esperó que se recuperé pronto. ¿Qué conciertos y planes tenéis por delante?

Iván: Hemos podido contar con Eloy como sustituto. Habitualmente es nuestro técnico de sonido y tocaba el bajo y la guitarra en bandas como Masters of Reality, banda-tributo a Black Sabbath, y sustituirá a Virgi hasta que se recupere. Se ha aprendido los temas en solo cuatro días y ya ha tocado con nosotros este sábado pasado en Santiago, en la sala Moon. De momento seguiremos con el Carving a Dismembered Tour y estamos a punto de cerrar nuevas fechas. Más adelante pretendemos grabar un segundo disco, pero antes queremos grabar un vídeo para Carving a Dismembered God y estamos hablando sobre cómo hacerlo y elaborando el guion.




Imagen
 

¿Algo más que nos queráis comentar?

Héctor: Muchas gracias por vuestro interés y por llevar tantos años compartiendo y hablando sobre la música metal desde una perspectiva independiente. Desde aquí queremos agradecer a todos aquellos que nos dan su apoyo comprando el disco o yendo a nuestros conciertos y también a Jeremy, nuestro manager. Si todo va bien tocaremos muy pronto de nuevo en A Coruña, antes de seguir con la gira de presentación. Pero si antes queréis darnos una oportunidad, podéis escuchar íntegramente nuestro disco en Spotify, y en nuestro canal de youtube tenéis el tema Age of Wolf, además de algunos temas en directo, aunque con sonido muy mejorable la mayoría.

Muchas gracias por vuestro tiempo e interés.



Perpetual - Carving A Dismembered God


Facebook: https://www.facebook.com/perpetual.metalband?ref=ts&fref=ts
Canal de Youtube: https://www.youtube.com/channel/UC0uG2u0aIxyNxmmKq5X2zNA


"Tras formar parte de diferentes formaciones locales, KROMLECH, DAMA NEGRA, LAST FLYER, etc y en el caso de algunos de nosotros también en bandas comunes, ya que somos amigos del mismo barrio, decidimos cear un proyecto en el que poder unir nuestras influencias musicales para dar forma a un sonido extremo, influenciado por las bandas con las que crecimos. Este proyecto , PERPETUAL, nace en A Coruña en Febrero del año 2006. En Septiembre del 2010 Dani deja la formación y ,tras algunos cambios en el puesto, finalmente se ocupa de las labores del bajo Virgi. Perpetual ahora afronta un nuevo camino componiendo nuevos temas y con la misma ilusion que siempre."


Si sois de A Coruña podéis adquirir la edición física en CD del disco CARVING A DISMEMBERED GOD, así como también camisetas y parches de PERPETUAL en Negra Sombra Tatto&rock Shop

En este enlace las diferentes plataformas digitales en las que el disco esta disponible: https://www.facebook.com/perpetual.metalband/posts/1651741451705374?pnref=story



Imagen

01 - Fields of Akhenaton
02 - Among the Mutilated Corpses
03 - Age of Wolf
04 - Slave Fear Machines
05 - Carving a Dismembered God
06 - Blood Time
07 - Muzoic
08 - North Hordes





Imagen

Héctor - Voz
Berto - Guitarra
Virgi - Bajo
Iván - Batería



Más sobre PERPETUAL en este hilo: http://onlyheavymetal.forogratis.es/perpetual-death-metal-desde-a-coruna-t15565.html

sábado, 15 de noviembre de 2014

Entrevista a TRASHNOS por Only Heavy Metal (Parte II)

Coordinada y realizada por Hiro88


- En esta mini-gira os acompañan Vendaval y Emboque, ¿Cómo surgió la idea de hacer la gira conjunta?

(Risas) Pues la gira con Vendaval... comentaba que ya hemos tocado varias veces y nos llevamos muy guay con ellos... entonces la historia fue que un día hablando quedamos para hacer un concierto en Lugo... fue una idea del cantante de Vendaval, de Txema, y fue como: “podemos hacer esto”, coger una banda que él conocía, es decir, Emboque, “cogemos una banda de Santander y hacemos una mini-gira en la que tocamos en las tres ciudades los tres grupos, entonces más o menos la banda de cada ciudad pone el equipo y el público y así por lo menos tocamos en otros sitios”... La verdad es que la cosa fue bien, yo me lo pasé bien. Además en esos sitios apenas tocamos... en Asturias tocamos algunas veces, pero en Cantabria tocamos sólo una vez hace cuatro años con “Recuerdos del Futuro”, y entonces está guay, por que prácticamente de toda la gente que vino ninguna nos conocía, solamente uno que nos había venido a ver a Torrelavega, entonces de toda la gente que fue... con que les guste a dos o tres ya merece la pena, ya ganas alguno más.


- ¿Tenéis propuestas o planes de presentar Crimental con una gira por toda España?

Pues, por toda España, por toda España, no sé. Ahora mismo está la cosa muy complicada, si que nos gustaría no sólo tocar en Galicia, nos gusta irnos un poco más allá. Con “Recuerdos del Futuro” hicimos la gira por muchos sitios de España y fue muy duro porque son muchísimos kilómetros y muchas veces llevas palos, aunque ya descartando el tema del dinero, que ya... gastas, pero bueno, gastas en algo que te gusta, si vas a un sitio y hay muy poca gente eso si que te quema un poco, son muchas horas metido en la furgoneta, entonces acabas... Por eso nos gustan cosas así, que dices: “vas a Santander, pero tocas con una banda de allí, que son conocidos, entonces por lo menos hay público”. Entonces si salen (conciertos)... sí que queremos ir un poco por ahí, pero sólo si salen fechas fijas, que por lo menos... ya no es que vayas a recuperar el dinero... pero por lo menos, que me garanticen que algo de gente va a haber, aunque toques delante de diez personas... pues hombre, puede merecer la pena, pero si te vienen tres o cuatro es una liada.


Imagen



- ¿Os veis volviendo a festivales, estilo el Resurrection?

Hmmm, lo veo complicado. Lo veo complicado precisamente por lo primero que te dije en la entrevista, el tema de que nosotros estamos un poco en medio de todo, entonces...

- Ahí más o menos encajáis eh...

Hombre, ya tocamos una vez y yo, creo que cada vez...

- Hombre, este año, llevan a Motorhead y todo eso...

Markos: Pero son clásicos...

Mou: Si hombre, clásicos sí, pero para el Ressurrection y festivales así somos demasiado melódicos. Si ya vas a festivales como el Derrame somos demasiado metaleros... Entonces estamos siempre ahí en medio y la verdad es que es bastante difícil meterse en festivales ahora mismo. Están los festivales especializándose en estilos más modernos que llevan a más público juvenil y nosotros estamos ya fuera de todo eso, entonces es complicado.


- Se está moviendo el Leyendas, a lo mejor...

Sí bueno el Leyendas sí, pero el Leyendas ahora está cogiendo mucho renombre, ¿por qué llevar una banda de Galicia si tengo bandas de puta madre ahí?


- El próximo año la banda cumple 20 años. ¿Se va perdiendo la ilusión con el tiempo? ¿Tenéis pensado celebrarlo de alguna forma que nos podáis contar?

Es complicada la respuesta, yo por lo menos personalmente... hay cosas que te quitan la ilusión... cuando ves que trabajas y no acabas de avanzar demasiado, pero al final cuando te subes a un escenario y tocas, a mí es lo que más me gusta en el mundo, más que nada.

Markos: ¿Más que comer?

Mou: Sí, sí, en orden de prioridades yo diría que esta tocar, comer, el sexo y respirar (risas).

Lo que más me gusta en la vida es tocar en directo. Si que hay veces en que pasas mucho tiempo sin tocar... pero si tienes un concierto que te sale bien y la gente disfruta, salta y canta, se te sale ya toda la mierda, entonces ya vuelves a cargar la pilas y a salir para delante.

Tampoco digo que Trashnos vaya a durar hasta el final de los tiempos, pero como músico voy a seguir toda mi vida tocando.

- ¿Alguna fiestecilla?

Sí, hay algo pensado. Hay planes.

Pero nos pasa como con el vídeo de Crimental, tenemos un millón de ideas, pero no un millón de euros. Si fuera al revés iría mejor la cosa, hay muchas ideas, pero veremos lo que se puede hacer. Si salen adelante estará bien... es complicado.

Imagen



- ¿Qué momentos destacaríais cada uno como vuestro mejor y peor sobre un escenario o como banda en general?

Mejor y peor momento, puuff. Mejores hay muchos.

El peor momento fue cuando terminamos la gira de “Recuerdos del futuro”, y queríamos hacer algunas fechas más, que por problemas económicos no se pudo, eran inviables, habíamos gastado ya mucho dinero con el disco, el videoclip, en hacer la promoción, la gira y todo eso. Teníamos algunas fechas pensadas, pero no había manera.

Momentos buenos... el mejor es complicado, hay unos cuantos conciertos en que sí que disfrutamos muchísimo tocando. Tocar en festivales en los que ves que la gente canta, que la gente realmente esta delante (aunque no sean todos) porque quiere o les gustas... y no porque el grupo que venga detrás les guste más... Hay algunos festivales en los que ha pasado eso... entonces básicamente los momentos buenos son los conciertos que damos.


- Nuestra pregunta para todas las bandas ¿Cómo veis el momento actual del metal/rock nacional? ¿En Galicia? ¿e internacional?

Musicalmente muy bueno, en cuanto a escena como negocio por decirlo de alguna manera muy malo.

En Galicia... tengo un bar en Santiago en el que hacía conciertos y pude conocer a un montón de bandas y al final tengo en casa más CDs de bandas gallegas que de otros... He descubierto muchas bandas que eran geniales, algunas incluso ya no existen, lo que es una pena, pero creo que hay mejor música que público. Supongo que el público...

Estamos en un momento en el que... Me acuerdo cuando era chaval, tenias la Megadrive e Internet que iba por módem y solo podías conectarte cuando tu padre o tu madre no estaban hablando por teléfono. Entonces tenías mucho tiempo libre, y lo que más me gustaba y a mis colegas era la música, que era nuestro hobby favorito... tenías otros, las consolas, ir al cine con las chicas... pero la música era lo que más. Ahora creo que hay tanta cantidad de cosas, y tanta cantidad de cosas a las que puedes acceder sentado en tu habitación, que la música ha pasado a ser otra más, para mucha gente solo es algo más dentro de un montón, como un pastelito más dentro de la caja.

Entonces si tienes que ir a un concierto dices: “si voy a un concierto que sea porque es algo grande, para ir a un concierto pequeñito me pongo a jugar al ordenador y ahora es online y no lo puedes dejar... tengo el Facebook para cotillear a los amigos...” Entonces el hecho de ir a conciertos ha pasado totalmente a un segundo plano, la gente solo quiere ir a cosas grandes.

Cosas como el Resurrection, en el que incluso anuncian un cartelazo criminal para este año... y la gente protesta. No puedes protestar por algo tan grande... pero como la gente tiene tantas cosas, si no va la banda que le gusta... pues dice: “me lo veo del Wacken online y de p...” entonces la gente quiere solo cosa grandes, las cosas pequeñas no funcionan, hay poquitas que funcionen...

Yo hace años pensaba que según se fuesen yendo las bandas grandes, más o menos... algo habrá que los sustituya, pero yo creo que el ansia por lo grande está tan metida en la gente que incluso hace que estén triunfando las bandas tributo. Mueve más a lo mejor una banda tributo a AC/DC, que una banda que toque en el mismo estilo sus propios temas y que lo haga de puta madre.

Imagen



- ¿Igual es que la gente conoce sus canciones?

La gente quiere algo rápido...

Antes se devoraban los discos porque no había, te podías comprar como mucho muchísimo un disco a la semana, entonces tenías toda la semana para escuchar ese disco, ahora te escuchas un disco entero en 30 segundos, solo le pasas por encima, si por el medio hay algo que te atrae ya está, entonces es un buen disco. Si ves que no hay nada en esos segundos que escuchaste que te llamase la atención, el disco es un mierda y se descarta.

- Hay mucha oferta y mucho descarte.

El tema es ese, si hubiera mucha oferta de conciertos en tu ciudad, entiendo que descartes, pero entiendo que no hay tantos conciertos.

- En Coruña hay poquitos.

Y en Santigo. Que haya pocos conciertos y que cada vez estén saliendo... no muy allá, hace que cada vez haya menos salas de conciertos. Al final realmente, salas en Santiago que hagan conciertos, sin la ser la “Capitol” que son mil personas y pocas bandas las meten, solo hay una... y claro, actúan bandas de todo tipo, entonces de Metal sólo tienes dos al mes y como mucho.

Entonces que la gente no quiera gastarse 5 euros en ver un par de bandas cuando en realidad no hay tanta oferta...

- Grandes tampoco vienen muchas.

A la gente le gusta más ir a festivales... funcionan mejor que los conciertos. En los conciertos es cuando realmente ves una banda; mejor iluminación, no es de día, mejor sonido, mas concierto de esa banda... entonces la gente debería cambiar el chip, es decir, no pensar en un concierto como en: “voy a gastar el dinero en ver a un grupo” y si como en un buen principio de fiesta. Vas con tus colegas, cenas, vas a un concierto que suelen terminar a las doce y sigues de fiesta en vez de estar en casa hasta la una y salir de fiesta.

“Es que me cuesta la entrada 5 euros” Tampoco es que sea... es un cubata menos, tampoco pasa nada, no es como tener todo el mes conciertos de bandas grandes donde la entrada te cuesta 30 euros... aunque sea un concierto cada sábado del mes son 20 euros, aunque se esté muy pillado... mucha gente 20 euros se los puede permitir.

Pero no hay esa conciencia, la música en España ha pasado de ser un arte a ser un ocio, entonces si no te lo pasas muy bien ya no quieres... no vas a un concierto a ver el arte, a disfrutar de la música y decir estos tíos son muy buenos... no, tu quieres ir a la fiesta, a la “Panorama”. Que al final no es la “Panorama”, que los metaleros no van. No todos van a la “Panorama”, alguno sí... Pero sí que van a bandas diversión, que no dejan de ser una “Panorama” del metal. Entonces o esto revienta por algún lado o la música se va a ir al garete... no tengo ni idea de lo que va a pasar pero está la cosa complicada.

“Te he soltado un rollo que flipas a ver como resumes esto” si pones todo lo que he dicho la gente no lo va a leer (risas).




- ¿Con que grupo os gustaría compartir gira?


Markos: ¿Gira? Uuuuufff con ninguno.

Mou: Yo con Children Of Bodom.

Markos: Que dices, a los dos días andaríamos a palos (risas).

Mou: No, que no nos entenderíamos.

Markos: Por eso.

Mou: Es una banda que me marco mucho. La descubrí con 16-17 años y me marco tanto el rollo, que dije, bueno, tengo que tocar la guitarra así, y empecé a tocar la guitarra a raíz de escuchar esa banda. Aunque no sé si es mi banda favorita, porque me gustan muchísimas bandas... sí es una a la que le tengo especial cariño y me gustaría.


- ¿Algo más que nos queráis comentar?

Pues nada, daros las gracias a vosotros por hacer esto, porque los medios así de este estilo que apoyáis a bandas como nosotros sois los que estáis manteniendo un poco a flote la poca escena que hay... porque de nosotros solo os acordáis vosotros, los periodistas underground, los que no sois negocio y lo hacéis por que os gusta... es loable que hagáis esto sin ganar nada... y es lo que un poco mantiene... Gracias.

- Gracias a vosotros.



Web: http://trashnos.com/
Facebook: https://es-es.facebook.com/pages/Trashnos/104201156005

Imagen


01 - Desiderata
02 - Tan sólo un hombre
03 - Tiempos de odio
04 - El nombre del miedo
05 - El ladrón de sueños
06 - El edén
07 - Cautivo
08 - El país dorado
09 - Supremacía
10 - No retorno
11 - La habitación
12 - Falso Recuerdo


Imagen

Markos: Voz y guitarra
Mou: Guitarra
Iván: Bateria
Alex Mella: Bajo 


Entrevista a TRASHNOS por Only Heavy Metal (Parte I)

Coordinada y realizada por Hiro88


Esta es la primera parte de la transcripción de la entrevista que realizamos a la banda gallega TRASHNOS justo antes de su concierto en la Sala LeClub de A Coruña el 25 de octubre.


- Bueno, en primer lugar quería daros las gracias por concedernos esta entrevista. ¿Para los que no os conozcan como os presentaríais? ¿Como presentaríais la banda?

Trashnos como banda lleva 19 años, y en todo ese tiempo se ha producido desde un sonido power-heavy clásico, hasta un sonido más cañero. En cuanto a tema instrumental... instrumentalmente tenemos unas guitarras más propias del Thrash o de música más moderna... lo que pasa es que la voz sigue siendo una voz... el cantante, Markos, es el único miembro original de la banda y tiene una voz más clásica, más melódica, entonces tenemos ahí una especie de contrapunto entre las bandas modernas cañeras, pero con voz melódica, lo que nos hace estar en tierra de nadie...

Entonces, para esa gente a la que le gusta lo clásico, pero que le mola un poco la caña estamos ahí... y para la gente a la que le gusta la caña, pero también le mueve un poco lo melódico pues también podemos valer.


Imagen


- ¿Consideráis entonces que el sonido que tenéis ahora mismo es el que queréis seguir teniendo?

Sí, seguramente sí. Puede ser que avance un poco más, o que... por lo menos a mí personalmente, no me gusta quedarme en una cosa y decir voy a hacer todo el rato esto, pero sí, quiero decir, que por esta zona, en este aire, aunque luego a veces, cuando vas a componer dependiendo de lo que estés escuchando te puede influenciar más una cosa u otra, pero siempre más o menos dentro de este ambiente, sí, yo creo que por ahí nos vamos a meter.


- ¿Qué destacarías de Crimental, respecto a los anteriores discos?

Lo que tiene Crimental de distinto respecto al resto, es el hecho de que es un disco conceptual, es un disco que tú lo escuchas todo seguido, y aunque son canciones sueltas está todo un poco unido para dar la sensación de que es todo lineal... y está todo, las letras y todo, basado en la novela “1984” que es de donde se saca la palabra Crimental.

Crimental es... bueno, en el mundo de “1984” hay una lengua llamada neo-lengua, que es más simple que la lengua normal, para que así tengas menos adjetivos, menos sinónimos y haya algo menos artístico en la poesía... y la palabra Crimental es una mezcla de las palabras crimen y mental, es un poco el rollo del crimen de pensamiento, tu no has hecho nada, pero si piensas en hacerlo ya es un delito y es el peor delito que puedes hacer, por que todos los delitos están metidos ahí (en el pensamiento), entonces es un poco esa sociedad de control que representa “1984”.


- ¿Qué os llevo a elegir la obra 1984?

Pues tenía un amigo, un colega, que hace un montón de tiempo me aconsejó leer esa novela, me decía “¡Buah! ¡Tienes que leerla! ¡Tienes que leerla!”... y ya llevábamos tiempo queriendo sacar un disco de este estilo, pero no encontrábamos el tema... entonces llegó Markos y le dije “Oye leí este libro y me pareció cojonudo” y tal. Markos me preguntó si había peli. (Risas) Y hay peli, pero realmente si no te has leído el libro no te enteras muy bien de todo, entonces Markos se leyó el libro un par de veces y de ahí salio la idea. Además, es un libro que a pesar de estar escrito en los años 40 representa bastante bien algunas de cosas de la sociedad actual, y nos pareció y sobre todo en esta época en la que está todo muy turbio, sobretodo en la política y el control del gobierno... nos pareció un tema bastante actual.


- ¿Cambió vuestro proceso habitual de creación que el disco fuera conceptual?

Hummm, no, no cambio demasiado, es decir, nosotros lo que hacemos siempre es componer la música de los temas y una vez que tenemos la música hacemos la letra. Esta vez lo que se hizo fue: hacemos la música, hacemos la letra, y una vez que teníamos todos los temas hechos buscamos como unirlos, fue un poco así. Pero realmente fue un poco más, un paso a mayores, pero no cambió mucho, es decir, nosotros somos más músicos que letristas, hay gente que hace primero la letra y después le pone música, nosotros no, nosotros hacemos la música, nos lo curramos y después hacemos la letra, si hay que adaptar algo se adapta después, pero siempre nos gusta tener más libertad en la música, es mejor adaptar la letra a la música que no tener que adaptar la música a la letra.


- Los temas de vuestro anterior trabajo se sitúan en un escenario apocalíptico al cual el hombre ha llegado debido a su forma de actuar. Sin embargo, el tema que cierra el disco, Desterrado de la luz, no parece encajar con el resto de temas. ¿Podríais contarme algo sobre él?

De ese tema hubo un montón de versiones. Eso nos pasó precisamente por hacerlo al revés, por que había una letra que hizo el anterior bajista, Raúl, y le intentamos poner música y tuvimos varias versiones. Incluso hubo una parte que teníamos casi hecha y la descartamos toda para volver a hacerla desde el principio. Fue un tema que teníamos ahí y queríamos darle música, aunque fuera por cabezonería y es verdad que no pega con el resto de la temática, por eso lo pusimos un poco al final.


- Bueno, cambiamos ya de tercio. Como parte de la promoción de vuestro anterior trabajo, grabasteis un videoclip para el tema “Cien Vidas”, ¿tenéis pensado hacer alguno para Crimental?

Sí, tener lo tenemos pensado, pero yo por lo menos, si hago algo... si voy a hacer algo, quiero que sea mejor que lo anterior, entonces queremos que el videoclip sea un poco mejor y queremos gastar más presupuesto y ahora mismo estamos presentando el disco y preferimos gastar el dinero en ir a tocar a más sitios, aunque luego salga mal, que en eso (el videoclip), pero bueno, sí que nos gustaría grabar algún vídeo, prefiero no grabarlo a grabar algo peor que lo anterior, está en nuestros objetivos pero no te puedo asegurar que se vaya a hacer.




- La acogida de Crimental ha sido buena y se pueden leer críticas favorables en muchos medios, ¿os llamó alguna discográfica por ello?

No, nada, nunca llaman.


- ¿Seguís con la auto edición?

Sí, sí seguimos con la auto edición, de hecho con este disco hicimos todavía más auto, por que el disco lo grabamos en el estudio que tengo en mi escuela de música, entonces hicimos todavía más auto todo, es decir, yo grabé mi propio disco. Fue más complicado, pero sí...

El tema de discográficas y todo eso... por lo menos la sensación que me da, es que la política que están empleando es la de que las bandas se lo curren ellas solas, que autoediten y se gasten ellas la pasta y cuando ya están saliendo, cuando ya empiezan a coger fama, sí que los cogemos... por que ese rollo que había antes de cazatalentos que iban por los bares ya no existe, no, ...es decir, eso ahora es un negocio, si inviertes algo tienes que recuperarlo rápido. Dicen: “Para que voy a coger una banda que está empezando, por muy buena que sea, pagarle todo, para que en dos, tres, cuatro años se empiece a hacer famosa y empiece a hacer presupuesto. Mejor que se lo curren ellos y después de cinco, seis, siete años que ya tengan renombre, entonces los cojo y ya invierto poco dinero y lo recupero al momento”. Y de hecho sé que Nuclear Blast tiene una política de ese estilo, que si editas un disco con ellos y en equis tiempo no recuperan la inversión, entonces ya no trabajan contigo, simplemente.


Continuará...

lunes, 13 de octubre de 2014

Entrevista a CALIBRE ZERO por Only Heavy Metal



Imagen

Lo primero muchas gracias a Ricardo Lázaro y CALIBRE ZERO por concedernos la entrevista.

Un placer y gracias a vosotros por el apoyo!


Para los que aun no os conozcan ¿Sin actitud no hay Rock and Roll, es el credo de CALIBRE ZERO? ¿Cual es vuestra carta de presentación?

Creo que el rock y metal sin actitud no sería lo mismo. La diferencia entre el rock y otros géneros es la actitud, el espíritu rebelde y contestatario. Al menos así lo vemos y sentimos nosotros.

Nuestra carta de presentación diría que somos una banda con un sonido muy personal y potente, con mucho trabajo y esfuerzo detrás, con muchos kilómetros y conciertos a lo largo de Europa y toda América y con la máxima ilusión y ganas de continuar trabajando duro.





¿Qué destacaríais de "Con las botas puestas" respecto de vuestros tres anteriores trabajos?

Dos cosas principalmente: por un lado que la producción es la mejor hasta la fecha. Ya con “Muerde la vida” quedamos muy satisfechos, pero este trabajo, que se ha realizado con los mismos profesionales, ha quedado incluso mejor. A nivel musical hemos dado un giro de tuerca más y los temas son más redondos, creo que sin duda es nuestro mejor disco hasta la fecha a todos los niveles.


¿Cómo ha sido el proceso de composición y grabación del disco?

La composición la hemos ido realizando entre gira y gira. Nunca dejamos de ensayar y así podemos ir avanzando ya que somos un grupo que compone y termina los temas en el local entre los 4 miembros. Sobre la grabación tal y como se hizo en “Muerde la vida” se grabó en Traste Cero con Ángel Muñoz, la mezcla la hizo José Ibáñez en Monopolio Estudios de Puerto Rico y finalmente el mastering se realizó en Montpellier con Brett Caldas.

Imagen


¿Cómo esta siendo la acogida?

Por ahora muy buena. Tanto Maldito Records como Pure Steel están haciendo muy buen trabajo promocional y por ahora todas las criticas que hemos leído están siendo muy buenas, incluidas las que vienen de Europa. En breve tendremos noticias sobre fechas en Europa también además de en España.


¿Cómo surgió la idea reflejar en un libro la historia de la grabación, fotografías y entrevistas inéditas con la banda... ?

Realmente fue idea de Amado Storni, autor del libro. Él es periodista musical y escritor y venía pensando en ello desde hace bastante tiempo y se le ocurrió ofrecernos la idea a nosotros. Nos gustó mucho y decidimos hacerlo como algo especial para los más fanáticos de la banda, ya que es una edición limitada a 100 copias. Estamos muy contentos con el resultado final, es un gran profesional.

Imagen



Si no he contado mal tenéis al menos cuatro discográficas ¿Eso como se hace? ¿Quien lleva todo eso?

Bueno, en México ya teníamos una que publica todo nuestro material, en América del Sur nos ofrecieron hacer una edición a través de un de Lima y aceptamos y luego en España Maldito Records mostró interés y llegamos a un acuerdo con ellos. Finalmente Pure Steel Records de Alemania nos pidió escuchar el disco, les gustó, nos hizo también una oferta para lanzarlo en Europa y Japón y aceptamos. Todo esto lo hemos gestionado nosotros, la negociación y la toma de decisiones. Lógicamente estas oportunidades vienen por el volumen de conciertos que vamos dando y el trabajo promocional de todo este tiempo.


Para muchos grupos la convivencia diaria y continua es difícil de llevar por el roce entre personalidades. En vuestro caso con unas giras internacionales tan extensas ¿Cómo hacéis para seguir manteniendo la formación?

Ante todo hay que compartir unas ideas básicas como son el objetivo final que se tiene y lo que se está dispuesto a sacrificar para ello, a partir de ahí y con respeto mutuo todo es más sencillo. Nosotros ahora además de compañeros somos todos buenos amigos, pero lo primordial es saberse respetar y compartir estos objetivos, tener equilibrio es la clave.


¿Sois una banda de directo?

Sin duda. En cualquier caso el heavy es música para disfrutar en directo. En casa se disfruta, pero donde cobra todo su sentido y fuerza es en directo.





¿Cual es vuestra anécdota más curiosa en un concierto o gira? ¿Son muy diferentes los públicos de cada país?


El público en general es muy similar en todas partes, quiere pasarlo bien y disfrutar de un buen show. Hay ciudades o países más enérgicos que otros, pero el apoyo es similar, se muestre más calurosamente o no. Anécdotas hay muchas… el cruce de las aduanas es en ocasiones un espectáculo, como nos pasó en el cruce por tierra entre Perú y Bolivia donde nos pasamos la caseta de inmigración sin darnos cuenta y apunto estuvieron de expulsarnos del país por entrar ilegalmente. Cabe decir que las casetas destinadas a inmigración eran dos pequeños espacios rodeados de negocios locales y un transito de comerciantes y mercancías espectacular, con lo cual era bastante complicado incluso verlo.


¿Pronto tendremos nueva gira?

Por ahora vamos a hacer unos cuantos conciertos en España, con calma, organizándolos bien. Luego giraremos por Europa aprovechando la oportunidad que se nos da con Pure Steel y una nueva agencia de contratación que está trabajando para nosotros allí. Y después, a finales del año que viene, volveremos para América a recorrernos el continente de nuevo desde EEUU a Argentina.


Desde el primer momento me ha llamado mucho la atención la cantidad de conciertos que hacéis fuera de España. ¿Nadie es profeta en su tierra?

En general ese dicho es cierto. En cualquier caso la situación que estamos padeciendo en España tampoco permite realizar muchos conciertos con garantías y obviamente un artista tiene que presentar su música en todo lugar posible y América es un continente enorme, por lo que no sería raro hacer 50 fechas en América 15 en Europa y 7 u 8 en España, serían en realidad números normales en proporción. Ojala todo vaya mejorando y de esos 7 u 8 en España se pueda pasar a unos cuantos más.

Imagen



Nuestra pregunta para todas las bandas ¿Cómo veis el momento actual del metal/rock nacional? ¿e internacional?

A nivel nacional veo muy buenas bandas, aunque cada vez duran menos tiempo o varían con mayor frecuencia sus miembros lo cual siempre dificulta el desarrollo de un proyecto. Por otro lado veo un menor apoyo a nivel de salas y público. Las salas siguen sangrando a las bandas por tocar y el público, lógicamente por la situación económica actual, reduce mucho el número de eventos a los que acude.

A nivel internacional, en este caso me refiero a Europa, veo muchas más bandas que salen a girar por todo el mundo y que están peleándolo desde abajo, se apalancan menos y además cuentan con una mejor maquinaria de apoyo y trabajo con discográficas y agencias de promoción y contratación trabajando para ellos muy profesionalmente. En España creo que aún nos falta ese punto de profesionalización y de salir a tocar por el mundo si complejos y sin miedos. Nadie va a ir a tu casa a ofrecerte un súper contrato.


¿Con que grupo os gustaría compartir gira? ¿Qué grupo nos recomendaríais? ¿Con quien os gustaría grabar?

Yo me haría muy feliz una gira con Grand Magus que es un grupo que recomiendo y que a pesar de todo el tiempo que llevan no son muy conocidos. Sobre con quien nos gustaría grabar… con la gente que hemos grabado.


¿Algo más que nos queráis comentar?

Agradeceros el apoyo e invitar a todos los lectores a darse una escucha a nuestro disco en spotify o en la plataforma que prefieran, por supuesto también lo tienen en tiendas, y que pueden estar informados sobre la banda en:
http://www.facebook.com/calibrezero
http://www.calibrezerorock.com


GRACIAS


http://onlyheavymetal.forogratis.es/entrevista-a-calibre-zero-por-only-heavy-metal-t16373.html

martes, 29 de julio de 2014

Entrevista a ADGAR por Only Heavy Metal

Gracias a Hiro88 por colaborar en la realización del cuestionario.


Imagen



- Lo primero muchas gracias a Javier Ochoantesana por concedernos la entrevista.

Gracias a vosotros por dedicarnos vuestro tiempo.


- Y ahora nuestra pregunta más difícil y a la vez clásica ¿De dónde viene el nombre del grupo?

Es un nombre propio, la proveniencia es un poco absurda, al ver la necesidad de un nombre, con pegada, sencillo y que suene heavy yo cogí un cuaderno de cuando entonces que estudiaba clínica y del test de Apgar (se hace a los recién nacidos) saque el nombre Adgar cambiando la p por la d, y así surgió este nombre que ha causado la polémica de si es un rey o dios nórdico o personaje mitológico.


- ADGAR celebran los diez años de la salida de su disco debut “Mas alla del sol” con un álbum recopilatorio “Fuente de la vida eterna”. El nuevo CD contiene 11 clásicos de la banda remasterizados para la ocasión por Alberto Rionda (Alquimia), más 3 bonus inéditos, uno de los cuales es un cover de DIO "Sunset Superman" que cuenta con la colaboración a las voces de Ramón Lage (Avalanch). ¿Nos podrías contar brevemente como han sido esos diez años?

Han sido muy intensos, muchos conciertos, grabaciones, entrevistas, amigos… momentos muy buenos y quizá alguno no tanto pero merece la pena, en resumen han sido 4 discos de estudio contando este último (“Mas alla del sol-2004”,”Seguimos en pie”-2006,” “Tiempos de cambio”-2008) y un Dvd en directo (“Directo al tiempo”-2009), por eso editamos este recopilatorio remasterizado que recoge los mejores éxitos de nuestra discografía y los bonus tracks son grabaciones que se quedaron olvidadas y hemos recuperado, lo de la versión de Dio es la mas especial ya que pertenece al tributo oficial en España “…Of elves, rainbows and crosses” en el cual participan muchas bandas como Lujuria,Muro,Saratoga,Panzer…. Y se incluye también el we´re stars con varios cantantes del panorama musical como Sherpa(ExBaron Rojo), Ignacio Prieto (ex-Atlas), J.A. Manzano (Manzano, Banzai), Silver (Muro), Nacho Ruíz (Perfect Smile), Carlos Pina (Panzer), Icaro (Arkania), Manuel Escudero (ex-Santelmo, Medina Azahara), Stimula (Evo), Tete (Saratoga), Tony (Sangre Azul), Oscar (Lujuria), Santiago Alonso (Sobredosis), Ángel (Tierra Santa), Pacho Brea (Hybris, Megara), José Gil (Unsouled)… y guitarristas: Jero (santelmo), Cecilio Sánchez (Ankhara), José Garrido (Arwen), Albert Maroto (ex-Dreamaker), Jose Luis Sanz (Beethoven R.), Manuel Seoane (Burning Kingdom), Tony Hernando (Saratoga), Manolo Arias (Atlas). Alberto MArín (Hamlet), Pedro Vela (Cuatro Gatos), Carlitos (Mago de Oz), Paco Ventura (Medina Azahara), Javier Mira (Punto de Mira), Eduardo Pinilla (burning), Luis Cruz (Topo), Juanjo Melero (Sangre Azul), Enrik García (Dark Moor), Ix Valieri (Leo/037), José Rubio (Megara), Kike G. Caamaño (Asha), Jorge Salán y en la que yo también fui participe con un solo de guitarra.


Portada y lista de temas de “Fuente de la vida eterna”

Imagen

01. El Ángel Negro
02. Deprisa
03. Como una estrella
04. Acero y Sangre
05. Mírame
06. Asesinos de un dios
07. Amigo del Viento
08. Leyenda del Rock
09. Esa mirada triste
10. Heavy Metal
11. Rosa con Espinas
12. Has cambiado (directo)
13. Maldito sea tu nombre (Ángeles del Infierno cover)
14. Sunset Superman (Dio cover)

https://play.spotify.com/album/6nqYa8Nt ... edium=open

- Últimamente las noticias que teníamos de Adgar eran de cambios en la formación. ¿Quién es hoy Adgar? ¿A pesar de los cambios, qué queda de la vieja banda?

En estos últimos años hemos renovado la formación, por suerte o por desgracia nosotros al igual que muchas bandas ya hemos vivido la sustitución de componentes muy a menudo en estos diez años, ahora la nueva temporada trae como bien he dicho a la banda renovada que no cambiada, los cambios mas significativos quizá sean que Tuko pasa a la guitarra y a Victor le sustituye ni mas ni menos que Patxa, vocalista de los desaparecidos Valhalla.


Imagen



- “Fuente de la vida eterna” es vuestro primer disco desde “Directo al tiempo” (2009). ¿Por qué ahora un recopilatorio? ¿Como surgió la idea?

La idea básica fue celebrar estos diez años, se nos ocurrió recopilar nuestros mejores temas y remasterizarlos, y como añadido las grabaciones que nunca vieron la luz,, con una portada y un diseño gráfico de lujo.


- ¿Cual es vuestro tema-s imprescindible de Adgar y por qué?

Difícil pregunta… para nosotros todas y cada una de ellas son igual de importantes que el resto.. pero si es verdad que hay algunos temas que funcionan mejor y al publico les gusta mas, como “El ángel negro” o la balada “Esa mirada triste”.





- ¿No pensasteis en regrabar ninguno de los temas?

Si… se paso por la cabeza, pero la idea era cerrar entre comillas una etapa y dejar cualquier cosa nueva para más adelante, quien sabe, igual lo hacemos algún día, pero de momento estamos centrados en los temas nuevos.


- ¿Tenéis planeado el rodaje de algún videoclip para promocionar el lanzamiento?

Bueno…hemos barajado también la posibilidad, pero ya que es un recopilatorio no lo vemos muy oportuno, si que subiremos videos de algunas curiosidades como el making´off de “Sunset Superman”.


- Habéis incluido algunas versiones en “Fuente de la vida eterna”, pero ningún nuevo tema ¿Esto nos hace preguntarnos si estamos ante un punto y final o un punto y aparte?

Punto y aparte, tenemos muchos temas nuevos e ideas pero eso será para la nueva etapa.


- ¿Qué esperáis de la nueva gira? ¿No nos podéis adelantar nada de ella? ¿Con que grupo os gustaría compartir escenario?

Tenemos muchas ideas y ganas de pisar todas las ciudades posibles, pero de momento estamos estudiando y tanteando ya que las cosas están muy difíciles para liarte a la carretera al turuntuntun, os iremos informando de todas las fechas que surjan.


Imagen


- ¿Hay ya planes para después de la gira?

Si, nos meteremos al estudio en cuanto nos sea posible ya que ideas y demos tenemos en pila y a nuestro parecer prometen bastante y a nuestros seguidores les van a gustar.

En cuanto tengamos la oportunidad entraremos al estudio, de eso que no quepa la menor duda.


- ¿Cómo sonaría un hipotético nuevo disco? ¿Nuevas influencias?

Supongo que va a sonar Adgar 100% ya que seguimos la misma línea pero con la evolución que nos caracteriza, sin cambio brusco, mejorar poco a poco.. lo mas notable será la voz de Patxa que encaja a la perfección con nosotros, también la dará un aire nuevo pero sin mucho cambio.



- ¿Cómo veis el panorama metalero español en la actualidad? ¿A qué grupos noveles le seguís la pista?

Pues cada vez salen más bandas y mejores y a la vez menos duran y se caen bandas consagradas… no se compran discos, no se asisten a conciertos y eso es lo que está matando al panorama metalero español porque como bien digo músicos y bandas nuevas y con nivel salen día a día.



- ¿Algo más que nos queráis comentar?

Daros las gracias y a la gente que nos escucha y que pueden visitarnos y seguirnos en facebook y twiter.


Muchas Gracias


Desde Only Heavy Metal, no nos queda más que dar las gracias a ADGAR por concedernos la entrevista, desearos suerte y que podamos veros mucho por aquí con buenas noticia.

http://onlyheavymetal.forogratis.es/entrevista-a-adgar-por-only-heavy-metal-t16018.html